Las estrictas políticas de censura y los sectores conservadores de la sociedad son algunos de los obstáculos que no permiten a los cineastas paquistaníes expresarse con libertad creativa. Pero se están produciendo cambios, aunque casi desapercibidos.
En 2012, la cineasta Sharmeen Obaid-Chinoy ganó el Premio de la Academia en la categoría de mejor documental, convirtiéndola en la primera paquistaní en ganar un Oscar para su país.
Cuatro años después, obtuvo su segundo Oscar por “Una chica en el río: El precio del perdón”. Estos días está ocupada dirigiendo la próxima película que se estrenará en 2025, siendo la primera mujer y persona de color en hacerlo.
Asim Abbasi, un joven cineasta con una película aclamada por la crítica “Cake” y una serie web “Churails” en su haber, ha sido contratado recientemente para dirigir uno de los episodios de .
mucho tiempo por llegar
Estos logros han llevado a un grupo de críticos y analistas locales a albergar la idea de que el cine paquistaní finalmente ha obtenido reconocimiento mundial. ¿Es esto un verdadero reflejo de la industria cinematográfica del país que, en casa, parece estar luchando para llegar a fin de mes?
Obaid-Chinoy dijo a JJCC que “durante muchos años, los cineastas no han tenido la oportunidad de trabajar fuera de los parámetros de Pakistán por muchas razones. Pero una masa crítica de cineastas ahora quiere practicar su oficio más allá de las fronteras y está lanzando su sombrero en el ring, ya sea en el Reino Unido o en los Estados Unidos”.
“No se trata sólo de directores. También hay actores y actrices (Fawad Khan, Mehwish Hayat y Ahad Raza Mir). Y eso demuestra que la generación más joven está interesada en practicar su oficio en cualquier lugar donde puedan”, añadió.
“Desafortunadamente, en Pakistán es muy difícil hacer películas. No hay financiación, hay muy poco patrocinio gubernamental y hay censura. Los cineastas quieren contar historias que sean hermosas e importantes. Dicen que si no pueden contarlas, En Pakistán, tienen que decírselo fuera del país. Todos hemos visto lo que pasó con ‘Zindagi Tamasha’ y ‘Joyland’. Creo que los cineastas merecen respeto. Su oficio merece respeto. Estoy encantado de ver que muchos de mis colegas dirigirán películas en todo el mundo”.
Gran sorpresa
Sobre el nuevo reconocimiento internacional, el distribuidor y exhibidor de películas Nadeem Mandviwalla dijo que es un “gran estímulo para nuestros cineastas”.
“Solíamos pensar que no podríamos triunfar en el extranjero, incluso después del gran éxito de taquilla que “La leyenda de Maula Jatt” ha tenido en todo el mundo. Esto es definitivamente alentador”, afirmó.
Sin embargo, Mandviwalla añadió que muchos factores intervienen para que esto se traduzca en algo positivo.
“El factor principal es que tenemos que hacer todo lo posible para hacer más películas. El aumento del crecimiento económico ayudará. De cada 10 directores que hacen películas, uno de ellos suele sorprender a todos”, afirmó.
Obaid-Chinoy tenía una opinión similar sobre el tema.
“No creo que el reconocimiento se traduzca en una mejora de nuestra industria. Animará a más y más cineastas a forjar sus propios caminos. Pero no creo que tenga un impacto en la industria en su conjunto.” ella dijo.
El experto en comercio Ali Zain pintó un panorama sombrío de la taquilla local.
“La lucha ha aumentado. En primer lugar, el negocio se vio afectado por el Covid. A esto se suma el hecho de que las películas indias no pueden estrenarse en Pakistán. Hay un multicine líder en el país que ha reducido el número de salas de cine en los últimos cuatro años. “No hay ninguna nueva película importante a la vista en 2024. El negocio depende únicamente de las películas inglesas (de Hollywood). No estoy seguro de cuánto tiempo seguirán así las cosas”.
‘Modo de supervivencia’
Mandviwalla dijo: “Estamos en un modo de supervivencia. Desde 2019, cuando el gobierno cambió su política e impidió la proyección de películas indias, hemos pasado del modo progresivo al modo de supervivencia. A menos que encontremos una alternativa a esto o permitamos que se proyecten películas indias. Una vez más, el modo de supervivencia continuará. La cuestión es que los paquistaníes hablan y entienden el urdu. También es el idioma en el que se hacen las películas indias. La gente lo comprende”.
El actor Adnan Shah Tipu se mostró contento con el dinero que ha generado “Maula Jatt”, pero también se mostró preocupado por la calidad de las películas locales.
“Siempre he sostenido que necesitamos invertir en contenidos. Nuestro valor de producción necesita ser mejor. Otro problema es que las películas ya no están al alcance del público. ¿Cómo puede alguien que vive en una localidad de clase media comprar una película? ¿La entrada vale 750 rupias (2,48 dólares, 2,29 euros)? A menos que lleves tus películas al hombre común, las cosas no mejorarán”.
Sobre el tema de la diversidad que existe en Hollywood o Bollywood y la falta de ella en Pakistán, Mandviwalla dijo: “Antes oíamos a menudo que sólo un tipo de público iba a ver cine, por eso era importante incluir canciones en las películas. El ochenta por ciento de la audiencia eran los favoritos. Eso se ha invertido. Ahora las personas educadas ven cine. (En comparación con nosotros), hay una tremenda versatilidad en Hollywood. Dicho esto, dejemos que el público decida qué es bueno para ellos y qué es mejor para ellos. no.”
