El enormemente popular K-pop de Corea del Sur y el género más amplio de la cultura popular “hallyu” u “Ola Coreana” están experimentando una especie de crisis, con una caída de las ventas internas, nuevas bandas que no logran provocar el mismo frenesí que sus predecesoras y acciones en Las principales agencias de K-pop están cayendo en picado, lo que sugiere que los inversores están nerviosos ante la posibilidad de que la burbuja esté a punto de estallar.
La crisis nacional coincide con el crecimiento de popularidad de esos mismos artistas (BlackPink, BTS y el irascible Psy, que desató “Gangnam Style” en un mundo desprevenido en 2012) en la escena musical internacional.
La sugerencia es que al intentar ampliar su atractivo a una audiencia global (actuando en idiomas extranjeros, encabezando las listas musicales en mercados clave alrededor del mundo y siendo promocionadas en los programas de chat) esas bandas han olvidado sus raíces y están en peligro de alienarse. las mismas personas que lanzaron sus carreras.
Hallyu, por supuesto, ha experimentado altibajos en su popularidad en el pasado, pero siempre ha encontrado una manera de reinventarse o evolucionar, señalan los analistas.
El desafío, sugieren, es que la industria realice el mismo truco para que los fans locales vuelvan, compren la música y asistan a los conciertos.
Popularidad nacional versus internacional
“Yo sugeriría que no hay absolutamente ninguna señal de que la popularidad del K-pop esté disminuyendo en el extranjero y que es difícil correlacionar directamente el valor bursátil de las agencias de K-pop con la popularidad de sus bandas”, dijo Park Saing-in, economista. en la Universidad Nacional de Seúl.
“Pero podemos decir que los precios de las acciones reflejan las expectativas futuras del mercado y, aunque bandas de éxito como BTS y BlackPink siguen actuando, es justo preguntar dónde están sus sucesores”, dijo Park a JJCC.
En los últimos meses, la nueva banda Baby Monster no ha logrado hacer un hueco significativo en el Melon Top 100, el ranking surcoreano de ventas de música, mientras que ITZY y NMIXX vieron sus últimos lanzamientos hundirse dramáticamente en su segunda semana, según se informó a principios de este mes.
De manera similar, las ventas del último mini-álbum lanzado por el grupo femenino Le Sserafim se redujeron un 20% en la segunda semana de su lanzamiento.
La incertidumbre sobre la bancabilidad de los artistas en el país ha perjudicado a las cuatro mayores agencias de gestión, con las acciones de YG Entertainment cayendo un 15% a mediados de marzo con respecto a principios de año. HYBE cayó un 19%, mientras que el gigante de la industria SM Entertainment cayó un 22% y JYP Entertainment perdió un preocupante 33% del valor de sus acciones en el mismo período, según el periódico.
En respuesta a la caída de las ventas, que representan una parte importante de los ingresos totales, las agencias están intentando lanzar una serie de nuevos artistas, con YG Entertainment presentando la banda de chicos Treasure, HYBE presentando TWS y Katseye y SM Entertainment impulsando NCT Wish. .
Pero no está del todo claro si alguna de estas bandas, además de otras que están en proceso, tienen lo necesario para tomar el relevo de supergrupos como BTS.
Escándalo y perturbación
Otros problemas también han afectado a la industria, ya que los miembros de BTS actualmente realizan su servicio nacional, lo que obligó a la banda a una pausa de un año, mientras que otras estrellas se han visto afectadas por el escándalo.
Karina, una cantante de 24 años del grupo de chicas Aespa, provocó una tormenta de protestas de los fans después de que se revelara a finales de febrero que estaba en una relación con el actor Lee Jae-wook.
Las agencias alientan a sus artistas a no tener novios o novias, ya que eso destruye el sueño que les gusta promover entre los fanáticos de que estos ídolos son solteros y, por lo tanto, potencialmente disponibles como pareja romántica, por muy fantasiosa que sea esa idea.
Hay un subconjunto de seguidores fanáticos que aparecen en los conciertos con carteles que dicen “mi marido” o “mi esposa”, y las revelaciones de que el objetivo de sus afectos en realidad está involucrado en una relación real es una traición que con demasiada frecuencia lleva a a la ira y las acusaciones en las redes sociales.
Cualquiera que sea la causa de la angustia de los consumidores, eso se refleja en la caída de su popularidad en el país.
“Gran parte de la cultura hallyu alcanzó su apogeo durante la pandemia de COVID”, dijo David Tizzard, profesor asistente de educación en la Universidad de Mujeres de Seúl y columnista de un diario coreano centrado en asuntos sociales. Hallyu es un término chino que se traduce como “ola coreana” y se refiere a la cultura popular coreana, desde música hasta películas, comida y juegos.
“Con la gente atrapada en casa o aislada de los demás, recurrieron a los altos valores de producción de la música y los dramas surcoreanos para superarlo”, dijo.
“Hallyu es también más que solo contenido, hay una comunidad y una cultura circundantes que atraen a las personas. Pueden hacer más que simplemente ver un drama, pueden aprender sobre los actores, leer fan fiction, comunicarse en Twitter y Tik-Tok”. dijo a JJCC.
Cambio pospandemia
Cuando terminó la pandemia, algunas personas “seguiron adelante”, dijo Tizzard.
“Cumplió un propósito. Era una cultura genuina, con puntos destacados visibles de la película 'Parasite' en los Oscar y Black Pink y BTS logrando un gran éxito, pero ahora esa cultura ha cambiado y la gente está buscando algo nuevo”.
Tizzard cree que si bien la cultura hallyu puede no ser tan amplia como lo era hace un par de años, sigue siendo profunda y “los fanáticos que participan en ella siguen siendo tan apasionados como siempre”.
Pero Park no está convencido de que eso sea suficiente.
“En el pasado, Corea del Sur produjo muchos dramas televisivos exitosos que fueron enormemente populares aquí y en todo el mundo”, señaló. “Pero ese ya no es el caso y el sector de la televisión ha perdido su impulso. Lo mismo puede suceder con las películas o la música coreanas”, añadió Park.
“Yo diría que el K-pop parece estructuralmente sólido en este momento, pero el futuro sigue siendo incierto”.
